รีวิวหนังชุด ยอดนิยมประจำเดือน

เบสและนักแต่งเพลงชาร์ลี Haden ซึ่งการเล่นและการเจาะคนรุ่นฝีมืออิทธิพลไพเราะของนักดนตรีแจ๊สเรโซแนนเสียชีวิตในเช้าวันนี้ใน Los Angeles เขาเป็นคนที่ 76

ตาย Haden ถูกประกาศโดยบันทึกชื่อของเขา ECM ประวัติซึ่งตั้งข้อสังเกตว่ารู ธ คาเมรอนภรรยาของ 30 ปีและลูกของเขาจอชทันย่า, ราเชลและเพตราได้รับการตอบโดยด้านข้างของเขาในช่วงเวลาของการตายของเขาซึ่งฉลากประกอบ กับ “ความเจ็บป่วยเป็นเวลานาน”. ในปี 2012 เขากับเอ็นพีอาร์ราเชลมาร์ตินเกี่ยวกับการเชื่อมต่อระหว่างเพลงที่เขาเติบโตขึ้นมากับดนตรีและเขาเป็นที่รู้จักสำหรับ “เมื่อคุณคิดเกี่ยวกับรูปแบบศิลปะ, ดนตรีแจ๊สที่มาจากประเทศนี้และคุณคิดเกี่ยวกับรถไฟใต้ดินและทุกเพลงที่มาจากการต่อสู้ที่แล้วคุณคิดเกี่ยวกับเพลงทั้งหมดมาจากสกอตแลนด์และไอร์แลนด์และอังกฤษใน และแนวเทือกเขาโอซาร์ที่ผมเกิดและเติบโตที่คุณรู้ว่ามันเป็นหนึ่งในสิ่งที่จริงๆ “เขากล่าวว่า “เราสามารถได้รับการเกิดที่นี่ในประเทศนี้”.

เป็นไซด์แมน, Haden เป็นเบสสำหรับหลาย ‘วงดนตรีของปี 1960 และ’ นักเปียโน 70 กลุ่มเก่าและใหม่ฝันกลับมารวมตัวเก่งกาจของโคลแมนบางครั้งการตีความหมายองค์ประกอบของโคลแมน เขามักจะดำเนินการในการตั้งค่าคู่ซึ่งนำเขาเข้ามาติดต่อใกล้ชิดกับแก่นแจ๊สเพื่อนเหมือนและ และในปี 1982 เขาแนะนำการศึกษาดนตรีแจ๊สที่สถาบันศิลปะแคลิฟอร์เนียซึ่งเป็นหนึ่งในโปรแกรมชั้นนำของชนิด

ในการสัมภาษณ์และการแสดงบนเวทีมักจะ Haden พูดคุยเกี่ยวกับการปฏิบัติหน้าที่ของศิลปินที่จะแนะนำความงามในโลกที่ขัดแย้ง “นั่นคือสิ่งที่ผมบอกนักเรียนของฉันที่สถาบันศิลปะแคลิฟอร์เนียที่ผมสอนสำหรับ 27 ปี” เขากล่าวกับมาร์ติน “ผมบอกพวกเขาถ้าคุณมุ่งมั่นที่จะเป็นคนดีบางทีคุณอาจจะกลายเป็นนักดนตรีแจ๊สที่ดี”. เป็นบอร์ดที่มีอิทธิพลมาร์กซ์ป่าเถื่อน / ทฤษฎี / การปฏิวัติในฝรั่งเศสและหัวเดิมขององค์กร Situationist ประเทศ การทำงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือหนังสือสังคมของปรากฏการณ์ซึ่งอิทธิพลศิลปะและการสนทนาของปี 1960 ในช่วงปลายกรุงปารีสและถูกกล่าวหาว่าเป็นส่วนใหญ่สำหรับเอาตัวรอดจากการจลาจลปารีส บอร์ดเชื่อว่าวัฒนธรรมอย่างเป็นทางการเป็น “เกมหัวเรือใหญ่” ความคิดที่จะล้มล้างได้ commodified และผ่านการฆ่าเชื้อด้วยพลังที่มองไม่เห็นที่ใช้งานภายในโครงสร้างอำนาจและแล้วขายกลับไปที่ฝูงโดยไม่ต้องมีประสิทธิภาพในอดีตและภัยคุกคาม นี้กองกำลังที่มองไม่เห็นเป็นปรากฏการณ์ ปรากฏการณ์นี้ยังดำเนินการขยายหรือลดค่าสินค้าตามที่เห็นสมควร ใช้เวลาสองสินค้าที่เหมือนกันและตบชื่อแบรนด์ที่หนึ่งของพวกเขา เป็นหนึ่งเดียวกับการสร้างตราสินค้าจะดูดีขึ้นโดยอัตโนมัติ นี้ทำงานในลักษณะเดียวกันในศิลปะและดนตรี: มันไม่ใช่วิธีการที่ดีบางสิ่งบางอย่างมันเป็นเรื่องที่บอกว่ามันเป็นสิ่งที่ดี

ครั้งแรกที่ผมพบในสังคมของปรากฏการณ์ในช่วงวัยรุ่นของฉัน ผมเป็นเด็กที่ไม่ปลอดภัยปัญญา (ในหลาย ๆ ผมยังคง am) และมันเป็นหนังสือที่เก็บไว้ในชื่อที่ได้รับการตรวจสอบโดยผู้ที่ผมชื่นชม เพราะผมอยากที่จะระบุกับเพื่อนของฉันฉันหยิบมันขึ้นมา (ซึ่งเป็นหน้าที่ของปรากฏการณ์)ธีมเพียงแค่ติดอยู่กับฉันจากจุดนั้น ปีที่ผ่านมาผมได้เห็นมันพัฒนาและแปรเปลี่ยนไปในอัตราที่น่าตกใจและรู้สึกว่ามันมากขึ้นและใช้งานมากขึ้นในชีวิตของฉัน ผมเชื่อว่าคนบอร์ดที่ถูกต้องเกี่ยวกับทุกอย่างสวยมาก

มาร์ติน: ครั้งแรกที่ผมมาในหนังสือเล่มนี้แล้วต่อมาบอร์ดของงานเขียนอื่น ๆ ในช่วงวัยรุ่นของฉัน / ยุค 20 ต้นเมื่อผมเริ่มสงสัยในความสัมพันธ์ของฉันกับเพลงใต้ดินและวัฒนธรรมและเริ่มการสำรวจลู่ทางอื่น ๆ เพื่อหาคำตอบบางอย่าง การเคลื่อนไหวเช่น Situationists ให้ฉันมากที่จะทำงานกับและช่วยให้ฉันในรูปแบบความคิดของตัวเองซึ่งผมยังคงพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงหลายปีต่อมา

หนังดีปี2014

ดีคุณรู้ว่ามีจริง – เพียงแค่เฝ้าดูเขาเล่นเป็นจริงบางสิ่งบางอย่าง เขาจะยันกว่าเสียงเบสของเขาเกือบจะอยู่ในมุมตั้งฉากที่จะฟังสิ่งที่เขาทำ ขึ้นอย่างดีที่สุด เขาจะหันหัวของเขาออกไปจากเบส เขามีเช่นการแสดงออกที่รุนแรงบนใบหน้าของเขา เขารู้ว่าสิ่งที่เขาพยายามทำ และเขาจะคาน – ฉันหมายความว่าจริงๆ – มันก็เกือบจะแสดงออกความสุขเมื่อเขาได้ยินหนึ่งในเพื่อนร่วมวงของเขาเล่น เพลงแจ๊สที่ดีในบางคอร์ด และเขารู้ว่าวิธีการสารประกอบมัน คุณรู้ว่าคุณบอกว่าเขาเติบโตขึ้นมาในครอบครัวของนักร้อง เขาเป็นคนที่ร้องเพลงสามัคคีที่สมบูรณ์แบบเมื่อเขาเป็นเวลาสองปี

โอ้ อย่างแน่นอน ผมหมายถึงก่อนที่ชาร์ลีเบสส่วนใหญ่คุณรู้ว่าพวกเขาเก็บไว้เวลา และบอกว่าถ้านักเปียโนเล่น C-คอร์ดพวกเขาจะเล่นทราบซีและบางทีบางบันทึกอื่น ๆ ชาร์ลี – คุณรู้ว่าเขาเรียกว่านักดนตรีแจ๊สฟรีและบางคนคิดว่าหมายถึงนามธรรมหรือ วุ่นวาย สิ่งที่มันหมายความว่าคุณรู้ว่าเขาเป็นคนโรแมนติก เขารักอะไรมากไปกว่าเพลงที่สวยงาม แต่เขาไม่ได้ชอบที่จะถูกบรรจุอยู่ในกล่องในที่มีโครงสร้างคอร์ด ดังนั้นเขาจะใช้สิ่งที่เขาทำที่เขาอยากจะไป – เขาจะเล่นบิตของเพลงทำนองเคาน์เตอร์ เขาจะเปิดมันขึ้นอยู่กับทิศทางที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง แต่อย่างใดนำมันกลับลงมายังพื้นดิน เขาขยายเกือบเท่าไหร่เท่ากัน, บทบาทที่เล่นเบสได้ขณะที่การรักษาเวลาที่ดีที่สุด พอลไบลธ์ (pH) นักเปียโนบอกว่าเมื่อเขาได้ยินครั้งแรกของชาร์ลีเล่นเมื่อเขาอายุ 19 เขาบอกว่าเขามีเวลาที่สมบูรณ์แบบ และนักดนตรีอื่น ๆ จะดูเขา พวกเขาไม่ต้องการที่จะเล่นกับเขาในเซสชั่นการจราจรติดขัด พวกเขาเพียงแค่ต้องการที่จะฟังคนที่สามารถทำอะไรได้มากในขณะที่การรักษาเวลา ที่สมบูรณ์แบบ
ชาร์ลี Haden ก็การเมืองผสมกับดนตรีของเขา เขาเป็นผู้ก่อตั้งการปลดปล่อยเพลงออเคสตร้ากลับไปในยุค 60 วิธีการทำเหล่านั้นเพื่อตัดสำหรับเขา?
ดีที่คุณรู้ว่าเขามาผ่านเพลงคัน ทรี่และเขาเห็นความเชื่อมโยงระหว่างเพลงคันทรี่กับคุณรู้รากในกบฏสกอตแลนด์ และอังกฤษเข้ามาไปยังประเทศนี้ และการก่อจลาจลที่มักจะอยู่ในบลูส์และแจ๊สได้อีกด้วย เขาเห็นว่าพวกเขาทั้งสองเป็น personifying และการแสดงการจัดเรียงของการต่อสู้ และการเมืองของเขาเป็นฝ่ายซ้าย แต่คุณรู้ว่าผมคิดว่าเราสามารถคุยโวว่า จริงๆสิ่งที่ดึงเขา – สิ่งที่เป็นเพลงและความงามของเพลง และแม้กระทั่งขั้นตอนทางการเมืองเพียงแค่การจัดเรียงของภวังค์ตื่นเต้นของ บางส่วนของการประท้วงเหล่านั้นและเพลงปฏิวัติ หนึ่งในเพลงที่สวยที่สุดของเขา – หนึ่งในองค์ประกอบของเขาเองที่เขาเล่นหลายครั้งถูกเรียกว่า “เพลงสำหรับ Che” ขึ้นอยู่กับเชเกบารา แต่คุณจะรู้ว่ามันไม่ได้ว่าแตกต่างจากเพลงอื่นเขาเขียนเรียกว่า “เพลง (สำหรับรู ธ )” ซึ่งเป็นเรื่องเกี่ยวกับภรรยาของรู ธ คาเมรอนของเขา เขาเป็นคนที่โรแมนติก เขาเป็นคนที่โรแมนติกปฏิวัติ

เกิด 6 สิงหาคม 1937 ใน Shenandoah, ไอโอวาและเติบโตส่วนใหญ่อยู่ในสปริงฟิลด์ Haden เติบโตขึ้นมาในครอบครัวที่รายการวิทยุเพลงคันทรี่ตะวันตกของตัวเอง เขาร้องเพลงอยู่บนอากาศในวงดนตรีของครอบครัวจากก่อนอายุของทั้งสอง ตอนอายุ 15 แต่เขากิ่วโปลิโอ; โรคอัมพาตสายเสียงของเขาและเขาหันไปเบสการเรียนรู้

ใน ปี 1957, Haden ย้ายไป Los Angeles, ที่เขาบูรณาการตัวเองอย่างรวดเร็วในชุมชนแจ๊ส West Coast – รวมทั้งการทำงานร่วมกับแซ็กโซโฟนและนักแต่งเพลง การทำงานร่วมกันของพวกเขาในช่วงทศวรรษที่ผ่านมาบนเวทีและในบันทึกทอดสมอไม่ เพียง แต่นวัตกรรมของโคลแมนในความสามัคคีและความไพเราะ แต่ยังสร้างโอกาสใหม่สำหรับเครื่องมือของตัวเองในกลุ่มการปรับ

สไปเดอร์แมนที่น่าจับตามอง

berdan: ฉันไม่คิดว่าการหายไปในปรากฏการณ์เป็นเรื่องของการเดินทางจากที่ทำงานของเรา ก่อนทั้งในวงนี้และโครงการอื่น ๆ ส่วนใหญ่ของการส่งออกของเรามีรากมาจากความรู้สึกอ่อนไหวอุตสาหกรรม (ยกเว้นของหลอดเลือดดำสำหรับผมซึ่งเป็นวงพั้งค์ไม่ยอมใครง่ายๆตรงไปตรงมาและ บางส่วนของมิวสิกconcrèteสิ่งที่ไรอัน) หากสิ่งนี้น่าจะเป็นโครงสร้างส่วนใหญ่อัตภาพปล่อยร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานใน วันที่ เมื่อมอน Cazazza ประกาศเกียรติคุณวลี “เพลงสำหรับคนอุตสาหกรรมอุตสาหกรรม” เขาไม่ได้พูดถึงสื่อที่ควรจะเคยได้รับการโอบล้อมด้วยฝูง ตามคำนิยามรูปแบบนี้ควรจะเป็นน่าเกลียดและปฏิเสธประเพณีดนตรีและศิลปะ แต่ในปี 2014 รูปแบบของเพลงนี้ได้ถึงระดับของการยอมรับในเชิงพาณิชย์ว่ามันอาจจะไม่ควรที่ จะบรรลุ อะไรคือสิ่งที่ควรจะเป็นละเมิดในทศวรรษที่ผ่านมาได้กลายเป็นบรรทัดฐาน จำนวนมากของสิ่งที่ออกมาวันนี้คือ f —- ตัวเอก! ผมเชื่อว่านี่เป็นเวลาที่ยอดเยี่ยมที่จะมีชีวิตอยู่และชมใหม่กระด้างดนตรี อิเล็กทรอนิกส์กล้าหาญมากขึ้นและว่านี่เป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่ดีที่สุดใน ประวัติศาสตร์ของเรามัน ที่ถูกกล่าวว่ามันไม่ควรจะเป็นสำหรับทุกคน ส่วนใหญ่สิ่งที่เรากำลังพูดโดยใช้เพลงเป็นสื่อกลางในอุตสาหกรรมและการสะกด มันออกมาก็คือว่าเราไม่ไว้ใจแรงจูงใจของผู้ชมมวลใด ๆ

มาร์ติน: ผมคิดว่าสื่อของอุตสาหกรรมดนตรีและ / หรือเสียงที่ทำมากที่สุดความรู้สึกได้รับสิ่งที่เกิดขึ้นกับสภาพแวดล้อมของ เราในช่วงเวลาของการก่อตัวของวงและเป็นขั้วตรงข้ามของสิ่งที่ได้รับความนิยม ในช่วงเวลานั้น เราได้รับการผลักดันพร้อมร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานจะแสดงความไม่เต็มใจของเรา เพื่อให้สอดคล้องกับคนธรรมดาเพลงใต้ดินปัจจุบัน ถ้าคุณต้องการที่จะแยกกับสิ่งที่ใหญ่เช่นความยากจนหรือสงครามเล่นในวงร็อคทำ ให้ความรู้สึกเพราะมันง่ายขึ้นสำหรับคนจำนวนมากในการย่อย เมื่อคุณกำลังยืนขึ้นกับการขาดความถูกต้องภายในวัฒนธรรมคุณจะต้องเป็นบิตที่ ไม่เป็นทางการมากขึ้น อุตสาหกรรม / เสียงดนตรีเป็นที่คุ้นเคยกับทั้งผมและ Berdan ยิ่งเราสำรวจจุดแข็งและจุดอ่อนของเราภายในประเภทเหล่านั้นข้อความที่เราถัก ทอเป็นผ้าของวงดนตรีที่มีการเปลี่ยนแปลง ผ่านชนิดของการเปลี่ยนแปลงที่เราสามารถที่จะเขียนหายไปในปรากฏการณ์

ฮา ร์ท: ขอลงในอัลบั้มของตัวเอง คุณไม่ได้ไปเกี่ยวกับการเขียนมันได้อย่างไรหกเพลงดูเหมือนจะพอดีกัน ฉันมีปัญหาในการเปิดออกเมื่อผมกดเล่น

มาร์ติน: อัลบั้มที่เขียนรอบชุดชีวิตที่เราดำเนินการในฤดูใบไม้ผลิที่ผ่านมาในบรูคลิ วงดนตรีที่เพิ่งผ่านไปการเปลี่ยนแปลงผู้เล่นตัวจริงบางอย่างและการหวนกลับ กลับมาให้ฉันและ Berdan (ในขณะที่เราเริ่มต้น) เมื่อเราได้ขอให้เล่นสถานที่ที่เรียกว่านรกในบรูคลิเราเขียนเพลงใหม่ บางอย่างที่จะเล่นออกสดซึ่งจบลงด้วยการกลายเป็น “ผลิต” และ “ลืม”. ปฏิกิริยาของผู้คนที่เราเขียนมากขึ้นเพลงตามจังหวะเป็นบวกขาดลอย คนเริ่มที่จะฟังเรามากขึ้นอย่างระมัดระวัง หลังจากที่แสดงให้เห็นว่าไม่กี่ฌอนสีเทาของแผ่นเสียงอุบัติเหตุบุคคลขอให้ เราทำบันทึก

การเดิมพันระหว่างเกมบาคาร่า

มาร์ติน: ผมคิดว่าศิลปินที่ระบุและใช้ประโยชน์จากวัฒนธรรมบางอย่างมีความรับผิดชอบกับ มันไม่ว่าจะชอบหรือไม่ คุณสามารถสำรวจความคิดใหม่ได้โดยไม่ต้องโยนลูกออกไปกับ bathwater มันเป็นเส้นแบ่งที่คุณเดินกับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ คุณสามารถดูได้กับศิลปินที่มองเห็นบางอย่างและนักดนตรี; คุณไม่ต้องการที่จะเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินที่เพิ่งทำอย่างนี้สิ่งหนึ่ง เป็นเวลา 40 ปี แต่แน่นอนเราจะไม่ทำบันทึกอินดีร็อครดน้ำลงเลยทีเดียว ด้วยการบอกว่าเราทำอัลบั้มเข้าถึงได้มากขึ้นหมายความว่าเราไม่ได้ทำเพียงแค่ นั้นโดยใช้สามัญสำนึกและประสบการณ์โดยไม่คำนึงถึงจิตวิญญาณใด ๆ ที่เกิดขึ้นในขณะนี้ คุณมักจะมีให้ย้ายและพัฒนาเป็นเวลาย้าย นั่นคือชะตากรรมอีกต่อไปสำหรับการฟังเพลงทางการเมืองมากเกินไป: จะได้รับการลงวันที่อย่างรวดเร็วและสิ้นสุดการเป็นที่เกี่ยวข้องจนกว่าคุณจะ สามารถย้ายที่ผ่านมาในลักษณะที่มีรสนิยม

berdan: ผมรู้สึกว่าสำหรับเรามันเป็นเรื่องของวิวัฒนาการส่วนตัว กลายเป็นเข้าถึงได้มากขึ้นเป็นเรื่องปกติอย่างแน่นอนและไม่ได้ทุจริตในทุก ตราบใดที่คุณไม่ได้ทำเพื่อวัตถุประสงค์ในการสร้างความประทับใจให้ผู้ชมขนาด ใหญ่ งานของเราจะต้องเป็นของเรา ถ้าคนอื่นเกิดขึ้นที่จะสนุกกับสิ่งที่เราทำเรามีความรู้สึกขอบคุณและรู้สึก เป็นเกียรติ แต่ก็จะมีความจริงใจถ้าเราจะทำบันทึกกับทุกตัดเพียงเพื่อที่ว่ามันจะดึงดูด ความสนใจของผู้คนมากขึ้น ผู้ชมจะต้องมีรอง

- ร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานของไมเคิล Berdan

ตอน นี้ก็ไม่มีจุดหมายการออกกำลังกายไม่ได้ผลในการต่อต้านปรากฏการณ์ที่มันดูด ซับทุกอย่างที่มันสัมผัส ดังนั้นสิ่งที่เราจะทำอย่างไร เราสามารถยอมรับมันสำหรับสิ่งที่มันเป็นและจ้องมองมันตายในสายตา ผ่านชุดของการสนทนาเราตัดสินใจว่าเราต้องการที่จะทำอะไรบางอย่างที่ตรงไปตรง มายอมรับความจริงที่ว่ารสชาติและการเมืองจะซื้อและขายและวิธีการทุกอย่างที่ เราสร้างเป็นเพียงฟันเฟืองในปรากฏการณ์อื่น บันทึกนี้เป็นเรื่องของการตายของจิตวิญญาณของเราร่วมกัน

ไรอันมา ร์ติน: ผมคิดว่า Berdan สรุปมันขึ้นมาสวยดี มันเป็นเรื่องของแนวความคิดของผู้คนและความคิดที่จะถูกกลืนหายไปใน ปรากฏการณ์ที่ได้เกิดขึ้นในเวลาที่เหมาะสมมากแฟชั่นวงจรในมหานครนิวยอร์ก ตราบเท่าที่ทั้งสองของเราได้รับการใช้งานที่นี่ มันเป็นข้อสังเกตของเราและบันทึกนี้เป็นเอกสารของการสังเกตว่าอ้างอิงการออก แบบบรรจุภัณฑ์ brutalist ในบันทึกต่อไปขับรถกลับบ้านจุดที่ เราเห็นคนถูกปิดปากโดยวัฒนธรรมของพวกเขา (ซึ่งไม่เคยเป็นจุด) เราเห็นนี้ในระดับท้องถิ่นและเรามีความรุนแรงมากปฏิกิริยาอย่างมากที่จะทั้ง หมดของมันโดยวิธีการของอัลบั้มนี้ (และผมคิดว่าคุณสามารถพูดได้ โดยการดำรงอยู่ของวง).

หนังยอดมนุษย์ในยุคแรก

berdan: เป็นเครื่องเคาะหลักของเราและผมก็ยังใช้ หลายคนมักไม่ชอบ CR-8000 เนื่องจากความสามารถในการ จำกัด การเขียนโปรแกรมเช่นเดียวกับกลองเตะที่อ่อนแอและกับดัก สำหรับเหตุผลที่หนึ่งโดยทั่วไปสามารถค้นหาได้อย่างง่ายดายและเป็นธรรมสำหรับ ราคาถูกบนอีเบย์หรือ Craigslist ปัญหาด้วยการเตะที่จะแก้ไขได้อย่างง่ายดายด้วยการเหยียบบิดเบือนง่าย (ผมใช้)แผนงานมือตบมือเกือบจะเหมือนและตรงไปตรงมาเสียงก็อาจจะดีกว่าที่ แทนที่หลุมพรางกับปรบมือโยนเหยียบเสียงสะท้อนที่มีและสิ่งที่จะกลายเป็นที่ น่ารังเกียจ Minibrute ปัจจุบันมวลผลิตค่อนข้างราคาไม่แพงและสามารถใช้ได้จากตันของสถานที่ synths ถูกเรียกโดยเครื่องเคาะสำหรับส่วนใหญ่ของมันและเราเพียงแค่ให้เครื่องทำงาน ของพวกเขาด้วยความช่วยเหลือไพเราะน้อยที่สุด

มาร์ติน: ในช่วงเวลาที่เราเขียนเพลงคู่แรกที่เราได้มีการหารือกับ บริษัท มากเกี่ยวกับสิ่งที่เรากำลังพยายามที่จะไปสำหรับ รุ่นที่ผ่านมาของเราได้ภาพรวมของวงดนตรีในขณะหนึ่งในเวลา จำนวนมาก [งานของเราก่อน] ถูกบันทึกไว้อย่างใดอย่างหนึ่งที่แสดงให้เห็นการถ่ายทอดสดหรืออาศัยอยู่ใน พื้นที่การฝึกซ้อมของเรา วงดนตรีที่มีองค์ประกอบคาดคั้นธรรมชาติอยู่กับมันเพื่อให้รูปแบบที่ทำงานได้ ดีสำหรับเราแล้ว แต่เวลาที่ย้ายคุณมีวิวัฒนาการและการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบธรรมชาติไม่บังคับ มือของการเปลี่ยนแปลง แต่ที่จะไปกับที่ใจของคุณอยู่ที่ นอกร้องเรียนนิวยอร์กโรงงาน, Berdan ได้ทำมากของเพลงเต้นรำตามจังหวะและฉันก็ทำมากของการทำงานกับสังเคราะห์แบบ แยกส่วน เมื่อเรารั้งเรามาพร้อมสัมภาระของเราจากสิ่งที่เราทำเมื่อเราไม่ได้ทำงานกับ คนอื่น นั่นเป็นวิธีการที่คุณพัฒนา เราให้ทุกองค์ประกอบลายเซ็นดิบที่ทำให้โครงการของเราตัวตนและนำสิ่งที่เราพบ ได้ตามวิธีในชีวิตของเรา berdan พัฒนาความสัมพันธ์กับจังหวะและรูปแบบและผมพัฒนาความสัมพันธ์กับโครงสร้างและ การจับแพะชนแกะ กับสิ่งเหล่านี้ในหัวของเราที่เราทำสติพยายามที่จะทำให้อัลบั้มสามารถเข้า ถึงได้ แต่ไม่ทำสิ่งที่จะเป็นที่น่าอึดอัดใจสำหรับตัวตนของวง ฉันเพิ่งอ่านสัมภาษณ์กับนักดนตรีดรูว์แมคเดาว์ (ก่อนถึง) และเขากล่าวว่า “เพลงทดลองไม่จำเป็นต้องเป็น unlistenable หรือระทมทุกข์” และเดินตรงไปยังแสดงว่ามันยังคงสามารถยึดติดอยู่กับคนในลักษณะเดียวกับที่ ปรากฏเพลง ทำเพียงจากมุมมองที่แตกต่างกัน นั่นคือสิ่งที่เราทำที่นี่เราเอาองค์ประกอบของจังหวะที่จะทำให้เพลงที่ได้ รับการขัดยัง listenable ที่ยังอาจติดรอบกับบางคนในขณะที่

berdan: วัสดุหน้าที่ของเราให้ความสำคัญน้อยมากในทางของการจัดโครงสร้าง เพื่อที่จะทำลายแม่พิมพ์ที่เราต้องการที่จะจ้างงานบางสิ่งบางอย่างที่จะผูก เสียงของเราด้วยกันและให้กรอบเพื่อให้เพลงที่จะทำให้ความรู้สึก ฉันกำลังเล่นเพลงเต้นรำที่มุ่งเน้นกับวงอื่น ๆ ของฉันในเวลา () และวัสดุเดี่ยวที่ฉันได้รับการทำงานในการเป็นทิศทางที่ดี ฉันตัดสินใจที่จะทิ้งสิ่งที่เดี่ยวของฉันและนำเต้นเส้นเสียงเบสและรูปแบบ เสียงที่ผมใช้สำหรับการที่เป็นสิ่งที่ร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานได้กลายเป็น มันเป็นอย่างที่ตัดสินใจอย่างมีสติที่จะทำให้อัลบั้มนี้หวังว่าค่อนข้างเต้น และดังนั้นจึงสามารถเข้าถึงได้มากขึ้น

ฮาร์ท: ไรอันที่คุณกล่าวถึงก่อนหน้านี้ว่าศิลปินที่มีความรับผิดชอบในวัฒนธรรมของ พวกเขา ความสัมพันธ์ระหว่างการพัฒนาเป็นศิลปิน (ตามที่คุณทั้งสองมีในหายไปในปรากฏการณ์) และที่เหลือเป็นจริงกับสัญชาตญาณหรือชุมชนของคุณคืออะไร ผมไม่ได้บอกว่ามันเป็นอย่างใดอย่างหนึ่ง / หรือเลย แต่ฉันรู้ว่าศิลปินที่จะนั่งจิตวิญญาณมักจะพูดคุยเกี่ยวกับต้องที่จะพัฒนา เป็นศิลปินซึ่งมักจะเป็นรหัสสำหรับการเปลี่ยนที่ตัวเองให้เหมาะสมกับตลาดที่ มีศักยภาพ

การกระทำที่น่าจดจำของหนังใหญ่

ไมเคิล Berdan: มันเป็นที่แน่นอนว่าเรากำลังอ้างอิงใช่ ไรอันและฉันทั้งสองยืนอยู่ในข้อตกลงที่เป็นปรากฏการณ์ทางสังคมที่ จำกัด มากจริงและครอบคลุมทั้งการดำรงอยู่ของจิตและจิตวิญญาณของเราความคิดของแต่ละ บุคคลไม่มีอยู่แล้วความรู้สึกของแต่ละคนหายไปมากกว่าที่เราให้คอมพิวเตอร์ ของเราที่จะเข้าสังคมกับเรา เราเชื่อว่าสิ่งที่เรากำลังบอกให้เชื่อว่าเรารู้สึกว่าวิธีการที่เราจะบอก ถึงความรู้สึกที่เราทำสิ่งที่เราจะบอกว่าที่จะทำและเราซื้อสิ่งที่เรากำลัง บอกว่าจะซื้อ ไม่มีสิ่งเช่นวัฒนธรรมเป็นในปี 2014 — ใด ๆ สามารถผลิตยาที่เต็มไปด้วยเอกลักษณ์ของความลับภายใน 10 นาทีใน Tumblr

“มัน เป็นเรื่องการออกกำลังกายที่ไม่มีจุดหมายในความหมายที่จะต่อต้านปรากฏการณ์ ที่มันดูดซับทุกอย่างที่มันสัมผัส ดังนั้นสิ่งที่เราจะทำอย่างไร เราสามารถยอมรับมันสำหรับสิ่งที่มันเป็นและจ้องมองมันตายในสายตา [นรกแสดง] ยังเป็นครั้งแรกที่ไรอันและฉันได้เล่นโดยไม่ต้องมาพร้อมกับนักดนตรีในหลายปี และประสบการณ์ทั้งรู้สึกเหมือนเกิดใหม่ทางจิต ทั้ง “ผลิต” และ “ลืม” ได้รับการเขียนและการฝึกซ้อมก่อนที่จะหายไปในบันทึกปรากฏการณ์ที่มีแทร็คที่ เหลือถูกสร้างขึ้นอย่างสมบูรณ์ในจุดที่ในระหว่างการบันทึกการประชุมของเรา เราพยายามที่จะใช้ทั้งสองเพลงเป็นแม่แบบทางอารมณ์และโครงสร้างและเอามันจาก ที่นั่น

มาร์ติน: เราเดินเข้าไปในสตูดิโอกับ [วิศวกร] คริส Lapke และทดลองค่อนข้างหนักในระหว่างขั้นตอนการบันทึก เพียงแค่เราจะพบลำดับที่เรียบง่ายหรือจังหวะและเขียนเพลงรอบการกำหนดเวลาที่ แน่นอนหรือรูปแบบเสียงที่นำเราไปสู่การเขียนการทำงานที่เข้าถึงได้มากที่สุด และเป็นสัญลักษณ์ของเรา

ฮาร์ท: ถ้าคุณไม่ทราบคุณสามารถ demystify กระบวนการนิด ๆ หน่อย ๆ ? พวกคุณไม่ได้สร้างเสียงเหล่านี้หรือไม่ นอกจากนี้ฉันไม่สามารถเชื่อว่าคุณสร้าง “รัก” ในจุดที่ เพลงที่เพิ่งจะทับทำลายฉัน มาร์ติน: มากมันจะประสบความสำเร็จกับการรักษาผลกระทบหนักและที่สำคัญที่ผลกระทบเหล่า นั้นจะอยู่ในความสัมพันธ์กับคนอื่น ๆ ในบันทึกนี้ผมใช้ของฉันซึ่งเป็น synth ที่ดีสำหรับการทำนานน่าเกลียดเสียงเสียงอิเล็กทรอนิกส์ มันเป็นเครื่องเสียงกลุ้มใจมากที่เป็นที่ดีสำหรับสิ่งที่เราทำ แต่ฉันสามารถดูว่าทำไมคนจำนวนมากไม่เคยรำคาญกับมัน มันกลายเป็นที่ชื่นชอบแม้จะเจ้าอารมณ์ชิ้นของเกียร์ในวง คริส Lapke ที่บันทึกไว้ในอัลบั้มที่แสดงให้ฉันเห็นเทคนิคการตอบรับบางอย่างที่ดีกับ synth – คุณสามารถกินอาหารอย่างใดอย่างหนึ่งของผลของคุณกลับเข้ามาใน synth ตัวเองแล้วอาหารมันกลับออกมาเป็นหน่วยที่ฟีดกลับสัญญาณอื่นทำให้ทุกอย่าง เพื่อให้ได้รับสับสน sonically แต่คุณยังคงสามารถที่จะเล่นรูปร่างหน้าตาของบันทึกบาง เทคนิคเหล่านี้ควบคู่ไปกับการใช้งานของเราของเจ้าหน้าที่แบบโมดูลาร์ที่ สร้างขึ้นน้ำหนักของจำนวนมากของเพลง เมื่อตอนที่ผมเล่นกีต้าร์กับวงดนตรีจัดเหยียบของฉันเริ่มจะมีความคิดของตัว เอง แต่ฉันยังคงเตะรอบรูปแบบเดียวกับที่ผมทำปีที่ผ่านมา จำนวนมากของพิกัดในจุดเริ่มต้นของห่วงโซ่ที่ทำให้เกิดความโกลาหลกับส่วนที่ เหลือของผลกระทบและเมื่อฉันคิดวิธีที่จะควบคุมความวุ่นวายนั้นผมก็สามารถที่ จะทำเทคนิคกับมันเช่น inverting สัญญาณ Phaser ฯลฯ

หนังดีที่อยากให้ดู

ฮาร์ท: เขียนบอร์ดสังคมของปรากฏการณ์ในปี 1967 ก่อนที่จะมีเคเบิลทีวีและสองรุ่นก่อนที่อินเทอร์เน็ตได้เริ่มที่จะเป็น ประชาธิปไตยเปลี่ยนจาก “เป็น” กับ “มี” และในที่สุดจะ “ปรากฏ” ขณะที่บอร์ดวางไว้ สิ่งที่เกี่ยวกับการรวมตัวกันในวันนี้ของวิทยานิพนธ์บอร์ดของแรงบันดาลใจ เพลงนี้ จะมีช่วงเวลาที่เฉพาะเจาะจงที่ผ่านมาห้าปีที่บังคับให้มือของคุณหรือจะเป็น ชีวิตประจำวันมากขึ้นในสื่อสังคม?

berdan: ปรากฏการณ์มาจากการปรากฎตัวของการโฆษณาการพิมพ์ในปี ค.ศ. 1920 และกลายเป็นที่รู้อย่างเต็มที่ในแคมเปญการโฆษณาชวนเชื่อทางการเมืองจากจุด นั้น การสื่อสารพัฒนาจึงไม่ปรากฏการณ์ เราอาศัยอยู่ในวัฒนธรรมของการเข้าถึงทันทีและความพึงพอใจทันที ชีวิตของเราจะเล่นออกมาผ่านทางเว็บไซต์เครือข่ายสังคมที่เราเฉลิมฉลอง ประสบการณ์เทียม มันเกือบจะมากขึ้นทำให้พอใจทางจิตใจที่จะโพสต์ภาพของวันหยุดที่แปลกใหม่ของ คุณหรือของการแสดงที่คุณไปเพื่อให้คนรู้จักอินเทอร์เน็ตของคุณสามารถกด “Like” ปุ่มกว่านั้นคือการมีประสบการณ์ที่ถูกต้องตามกฎหมายจะเริ่มต้นด้วย นี้ไปสำหรับดนตรีศิลปะและความคิดเช่นเดียวกับมากขึ้นว่าคนที่อยู่ในตำแหน่ง ที่มีอำนาจทางสังคมเทียม prop อะไรขึ้นหรือใส่อะไรลงมากขึ้นฝูงจะตกอยู่ในสาย มันไม่สำคัญว่าถ้าเป็นสิ่งที่สร้างสรรค์หรือปัญญาของบุญ สิ่งที่สำคัญคือว่าคนที่เหมาะสมพูดเช่นนั้น นี้ได้รับเสมอไป แต่มันเกิดขึ้นได้เร็วขึ้นมากในทศวรรษนี้กว่าที่เคย เรากำลังเคี้ยวกลืนและ s– ออก

มาร์ติน: มันเป็นจำนวนเงินที่เท่ากันเป็นสินค้าของวัฒนธรรมใต้ดินที่มันเป็นปฏิกิริยา เข่าเหวี่ยงกับสิ่งที่เราได้เห็นสิ่งที่เกิดขึ้นที่ความเร็วไม่ลืมหูลืมตาใน ท้องถิ่น ร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานเป็นเหตุผลมากในการแสดงตนของเราในมหานครนิวยอร์กดัง นั้นเมื่อเราเริ่มต้นและเห็นสิ่งที่ไร้สาระเช่น “แม่มดบ้าน” ถูกประดิษฐ์เรารู้สึกว่าจำเป็นที่จะต้องชี้ให้เห็นว่าพระมหากษัตริย์จะยังคง ไม่สวมใส่เสื้อผ้าใด ๆสิ่งที่น่าเศร้าก็คือคนจำนวนมากไปสำหรับมัน คนที่ได้รับจำนวนมากที่มีความรับผิดชอบต่อสังคมเมื่อสิ่งที่เปลี่ยนในช่วง 20 ปีที่ผ่าน ในความเห็นของเราวัฒนธรรมมีความรับผิดชอบเฉพาะ counterweight ว่าการเคลื่อนไหวที่มีต่อ “ปรากฏ” แต่เมื่อเร็ว ๆ นี้ได้รับการยอมรับความรับผิดชอบในการตัดสินที่ไม่ดีและ idolization ว่างเปล่าที่

ปีก่อนหน้านี้ Haden ปล่อยอัลบั้มล่าสุดของเขาชุดของคลอกับคี ธ Jarrett มันจบลงด้วยสองมาตรฐาน “ทุกครั้งที่เราบอกลา” และ “ลาก่อน” และมีบรรดาศักดิ์เต้นรำ ชาร์ลี HADEN: ผมคิดว่าจากการเป็นนักร้องที่จะเข้าไปในดนตรีแจ๊สและนั่นคือหนึ่งในสิ่งที่ โรคโปลิโอได้สำหรับผมที่จะเอาไปความสามารถของฉันจะร้องเพลงที่มีช่วงเพราะ มันเป็นอัมพาตสายเสียงของฉัน เพื่อที่ว่าเมื่อผมเริ่มเล่น

BLOCK: ชาร์ลี Haden ทำเครื่องหมายของเขากับแซ็กโซโฟน Ornette โคลแมนพื้นทำลายสี่ในปลายปี 1950 ใน Los Angeles และไปเล่นกับทุกคนจากสแตนเก็ตซ์แพ็ตทินี่ย์ ร่วมงานกับเราที่จะพูดคุยเกี่ยวกับชาร์ลีเฟร็ดแคปแลนคอลัมชนวนและนักวิจารณ์ ดนตรีแจ๊สสำหรับนิตยสาร Stereophile ขอขอบคุณที่อยู่กับเรา ส่วนเท่า ๆ กันจังหวะและเสียงชุดหกส่วนหนึ่งเป็นโครงสร้างรอบขั้นตอนของเศรษฐกิจการ บริโภคตาม: “รู้สึก”, “ผลิต”, “รัก”, “commodified”, “ซื้อ” และ “ลืม”. ถ้าเสียงที่รุนแรงเกินไปไม่ต้องกังวลเพลงเป็นอวัยวะภายในเป็นสิ่งที่ผมเคย ได้ยินในปีนี้ ที่เสี่ยงต่อการทำให้เกิดเสียงที่ลดลงคิดค็อกเทล dystopian ของทิม Hecker และ Perfect หี (หรือคุณก็สามารถฟังรอบปฐมทัศน์ของ “รัก” ในหน้านี้).

มาร์ตินที่ทำงานอิสระชื่อและ Berdan พบกันที่แสดง 10 ปีที่แล้วและเริ่มร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานในปี 2009 (ชื่อเล่นที่ผิดปกติอ้างอิงถึงการระบาดที่สำนักงานใหญ่ทางตอนเหนือของอ่าว ฮัดสัน บริษัท ในยุค 1830 มันจะกลายเป็น พิษตะกั่ว แต่ในขณะได้รับการรักษาเป็น “ร้องเรียน” โดยผู้บริหารของ บริษัท ). วงดนตรีที่ได้ออกเทป จำกัด รุ่นและ CD-Rs หลาย แต่หายไปในปรากฏการณ์ () คือโดยไกลอัลบั้มขัดมากที่สุดของมันยัง

หนังแนวคาวบอย

ไม่เต็มใจหวุดหวิดเป็นเรื่องราวของการต่อสู้ของชายคนหนึ่งที่มีเอกลักษณ์และความจงรักภักดีหลังจากที่ 9/11

ชื่อ ตัวละครของภาพยนตร์, Changez เป็นทะเยอทะยานยี่สิบบางสิ่งบางอย่างที่ดูเหมือนว่าจะมีมันทั้งหมด: ระดับพรินซ์ตันอาชีพ Wall Street และแฟนสาวสวย (รับบทโดยเคทฮัดสัน) แต่หลังจากที่ 9/11 Changez จะกลายเป็นความขัดแย้งเกี่ยวกับการที่เขาเป็น

“ไม่ เต็มใจหวุดหวิดมีฉากที่ผมคิดว่าจะลงไป iconographically ในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ที่มีตัวอักษรตัวแรกจะมองไปที่การโจมตี 9/11 นี้” นักวิจารณ์ภาพยนตร์เจสันหมู่เกาะโซโลมอนกล่าวว่า “ที่นั่นเขาได้เป็นภาพที่พวกเขากำลังมองหา … ชนิดของการเป็นที่ด้านข้างของผู้รุกราน.”

“ในขณะนั้นเองที่ฉันควรจะมีความรู้สึกโศกเศร้าหรือความโกรธ” Changez พูดว่าในหนังเรื่องนี้ “แต่ทั้งหมดที่ฉันรู้สึกว่าเป็นความกลัว – ความกล้าในสิ่งที่.”

หมู่เกาะโซโลมอนบอกว่านี่คือบทบาทที่ขัดแย้งสำหรับนักแสดงที่จะเล่น “ผมคิดว่าชนิดของทักษะที่ Riz [มี] คือการยังคงให้ตัวละครตัวนี้เข้าใจถึงแม้ว่าเขาจะทำอะไรบางอย่างที่ผู้คนจำนวนมากจะพบมนุษยธรรม.”

และนี่เป็นเพียงชนิดของการแสดงความท้าทาย Riz อาเหม็ดเต็มไปหมด “ผมดึงไปทำโครงการที่จะเป็นตัวหนาในบางวิธี” เขากล่าวว่า

และมันก็ไม่แปลกใจที่อาเหม็ดจะทำให้ชาวอเมริกันเปิดตัวของเขากับฟิล์มเป็นตัวหนาเป็นเต็มใจหวุดหวิด มันเกี่ยวกับเส้นปัจจุบันระหว่างตะวันออกและตะวันตกและชาวมุสลิมอเมริกัน, ‘เราเมื่อเทียบกับพวกเขา.’ รูปแบบเหล่านั้นลึกลงไปหล่อเลี้ยงผู้อำนวยการ Mira Nair

“Changez ที่มีการบังคับให้คุณกับนิสัยของเขาและด้วยความปรารถนาของเขาและด้วยความขัดแย้งของเขามีความซับซ้อนและของเขา” แนร์กล่าวว่า “วิธีการทำทั้งหมดเหล่านี้ปัญหาที่ใหญ่กว่าดังก้องในความเป็นมนุษย์คนหนึ่งที่มีหัวใจที่คุณสามารถรู้สึกและสัมผัสและเห็นตัวเองตี.”

อาเหม็ดกล่าวว่าคุณจะเห็นตัวเองใน Changez เพราะในบางระดับหนึ่งของเราแต่ละคนก็พยายามที่จะนำทางระหว่างโลก

“ทุก คนสามารถสร้างความสัมพันธ์กับความคิดของการมีตัวตนของคู่ความรู้สึกเช่น เดียวกับภายในและภายนอก. เราอยู่ในสังคมและในเวลานี้นั่นคือ aspirational ลึก. เราไม่เคยไม่มีใครเป็นเนื้อหา” เขากล่าวว่า “เราเสมอในทางของเราไปยังปลายทางจากจุดกำเนิด. ดังนั้นเราเสมอในการขนส่งและในแง่ที่ว่าพวกเราทุกคนอยู่ตลอดเวลาภายในภายนอก.”

ในฐานะศิลปินอาเหม็ดดูเหมือนจะดึงไปที่ตัวอักษรในการย้ายระหว่างภายในและภายนอกระหว่าง likeability และเขม่น เขาเล่นเป็นนักลงทุนร่มรื่นก่อการร้ายผิดพลาดและพ่อค้ายาเสพติดฉลาด

“มีบางสิ่งบางอย่างเกี่ยวกับตัวเขาเป็นตัวอักษรบนหน้าจอที่เป็นแรงบันดาลใจอภิปราย” โซโลมอนกล่าวว่า “เขามีดวงตาอย่างมากพุ่งเหล่านี้. พวกเขากำลังเต็มไปด้วยความอยากรู้อยากเห็นการตั้งคำถามให้กับผู้ชม.”

นัก ประพันธ์ Mohsin ฮามิดพูดว่ามีอะไรที่น่าทึ่งเกี่ยวกับประสิทธิภาพของ Ahmed เป็นเต็มใจหวุดหวิดเป็นวิธีการที่เหมือนกิ้งก่าเขาสามารถ

“สำหรับคนจำนวนมากที่พวกเขาจะไม่ได้ตระหนักเท่าใดรักษาการเดินเข้าไปใน Riz เป็นปากีสถานปากีสถาน. เขาจากอังกฤษ” ฮามิดกล่าวว่า “มันเป็นบิตเช่นโรเบิร์ต Deniro เล่นมาเฟียอิตาลีในเจ้าพ่อ. เขาเป็นคนอิตาเลียนอเมริกัน. เขาไม่ใช่อิตาลี.”

“ถ้าคุณตัด Riz เปิดคุณจะพบลอนดอนภายใน” โซโลมอนซึ่งเป็นเพื่อนร่วมกรุงลอนดอนกล่าวว่า “เขา จริงๆเป็นชนิดของสิ่งที่หนุ่มสาวสหราชอาณาจักรเป็นเช่น. เขาชนิดของว่องไวเขาชนิดของเจ้าเล่ห์เขาชนิดของเคลื่อนย้ายได้. เขาชนิดของการปรับ. เขาสามารถชนิดของรหัสผ่านที่ใดก็ได้.”

อาเหม็ดเป็นที่แน่นอนการปรับตัว: เขาบันทึกเพลงเป็น Riz MC เขาศึกษาการเมืองและปรัชญาที่ฟอร์ด และเพียงแค่ไม่กี่สัปดาห์ที่ผ่านมาเขาเริ่มทวีตเกี่ยวกับการเยี่ยมชมผู้ขอลี้ภัยและพระราชินีในวันเดียวกัน

เขายังไม่เต็มใจอย่างรุนแรงเกี่ยวกับการมีการทำงานของเขาที่กำหนดโดยเอเชียใต้พื้นหลังของชาวมุสลิมของเขา

“ความ คิดของการเป็นตัวแทนอาจจะเป็นชนิดเช่นภาษาฮิปฮอปในแง่ของการเช่น ‘representin’ ในทางที่สะท้อนกับคนที่อาจจะไม่ได้มักจะแสดง” อาเหม็ดกล่าวว่า “ผม คิดว่าเป็นแหล่งที่ดีของความภาคภูมิใจ แต่ผมคิดว่ามันจะยังเป็นแหล่งที่ดีของแห้วหรือความล้มเหลวว่าเป็นคนเพียง แต่จะสะท้อนก้องไปด้วย.”

การทำหนังแบบอินดี้

ใน ตอนท้ายของอะไรไมซี่รู้ว่าสิ่งที่ 6 ปีไมซี่รู้ว่าเป็นสิ่งที่ทุกคนในโรงละครได้คิดออกในห้านาทีแรกนี้สาวน้อยที่ ยากจนมีสองของน่ากลัวที่สุดที่พ่อแม่ของภาพยนตร์ตั้งแต่ Faye Dunaway มีมือของเธอ เมื่อแขวนลวด

พวก เขาต่อสู้หรือฟุ้งซ่านมากว่าไมซี่ที่เหลือมักจะไปยังอุปกรณ์ของตัวเองการทำ อาหารของตัวเองหรือเศร้าสร้อยสำหรับเงินสดที่จะจ่ายสำหรับพิซซ่าพ่อแม่ของ เธอได้รับคำสั่ง

พ่อ ของบีลอ์ (สตีฟคูแกน) เธอวิ่งออกไปพร้อมกับพี่เลี้ยง Margo (เปียโน Vanderham) และนั่นเป็นเพียงครั้งแรกในสตริงที่ไม่มีที่สิ้นสุดของการละทิ้งและเฮงซวย อื่น ๆ ซู ซานนา (จูเลียนมัวร์), แม่ดาวที่ไมซี่ของเชิญชวนเพื่อนร่วมชั้นของไมซี่กว่าที่จะพักคืนเพียง เพื่อพยายามที่จะรับแม่ของเด็กที่จะพูดสิ่งที่ดีบางประการเกี่ยวกับเธอในการ ฟ้องหย่ากำลังจะมาถึง ปัญหาคือเวลาที่เธอค้างในคืนเดียวกับที่ประจำการดื่มเหล้าและบุหรี่ที่เต็มไปด้วยกับวงดนตรีของเธอและสารพันแขวนบน เพื่อนกลับบ้านร้องไห้ในตอนกลางคืน คู่นี้เป็นยาพิษเพื่อทุกคนที่มีโชคร้ายเดินเข้าสู่วงโคจรของพวกเขาเน่าเปื่อย

บน พื้นฐานของนวนิยาย 1897 โดยเฮนรีเจมส์การปรับตัวจากการร่วมคณะกรรมการสกอตต์ McGehee และเดวิดซีเกลย้ายเรื่องราวจากวิคตอเรียอังกฤษในวันอันทันสมัยในนิวยอร์ก ซิตี้ มัน เป็นปรับปรุงหลวม แต่ที่สำคัญแง่มุมของหนังสือของเจมส์พวกเขาพยายามที่จะรักษาความเป็นหนึ่ง ที่สำคัญ – ว่าการศึกษาเกี่ยวกับตัวละครตัวนี้ออกมาเสียของการหย่าร้างและการเลี้ยงดู การแข่งขันควรจะเล่าจากมุมมองของไมซี่

ไปสิ้นสุดที่สายตากล้องของพวกเขามักจะเป็นในระดับสายตาของไมซี่ตัดผู้ใหญ่ที่ด้านบนของกรอบหรือเอียงที่จะมองขึ้นที่พวกเขาเมื่อเธอไม่ ผู้ใหญ่เพียงคนเดียวที่มีอยู่จริงๆตราบเท่าที่พวกเขาจะสังเกตจากการรับรู้อย่างเงียบ ๆ ไมซี่ และ เธอเรียงลำดับของเด็กที่สามารถเดินเข้าไปในห้องและดูสิ่งที่เกิดขึ้นในขณะ ที่ก่อนที่จะมีใครสังเกตเห็นเธอ – นานในกรณีที่พ่อแม่ของเธออย่างดุเดือดด้วยตนเองที่เกี่ยวข้อง
จูเลียนมัวร์เล่นนักร้องฮาร์ดร็อค-ปาร์ตี้ที่มีวิกฤติเตะเริ่มต้นพล็อตของหนังเรื่องสมรส

จูเลียนมัวร์เล่นนักร้องฮาร์ดร็อค-ปาร์ตี้ที่มีวิกฤติเตะเริ่มต้นพล็อตของหนังเรื่องสมรส
JoJo Whilden / มิลเลนเนียมบันเทิง

งานเทคนิคการขอบคุณในส่วนใหญ่จะเป็นหนึ่งในบรรดายึดแก่แดดแสดงดาราเด็กจากนัยน์ตาเศร้า Onata Aprile เธอไม่ใช่คนเดียวที่ทำให้ชีวิตเหล่านี้รู้สึกสุจริตอาศัยอยู่ใน, แม้ว่า; ทั้งหล่อจะทำผลงานยอดเยี่ยม

คู แกนได้ทำอาชีพการเล่นเรียงลำดับของคนเห็นแก่เขาอาศัยอยู่ในลอ์และมัวร์อย่าง ชาญฉลาดไปขวาขึ้นไปที่ขอบของการทำมอนสเตอร์ซูซานนากลับคืนมาไม่ได้ก่อนที่จะ ถอยออกไปและทำให้เธอเพียงสัมผัสของความเป็นมนุษย์

แปลก ใจที่แท้จริงคืออเล็กซานเด Skarsgard เป็นลินคอล์นบาร์เทนเดอร์ไร้เดียงสาหวานซูซานนาแต่งงานกับคนในรีบออกอย่าง หมดจดของการแก้แค้น – บีลอ์ได้แต่งงาน Margo ทันทีหลังจากการหย่าร้างของพวกเขา Skarsgard ที่รู้จักกันดีที่สุดในอเมริกาสำหรับความเข้มครุ่นคิดของเขาขณะที่เอริคกับ เอชบีโอเปินเลือดแวมไพร์สบู่ True โอเปร่าละครลินคอล์นอ่อนโยนดูแลความต้องการของไมซี่ผู้ปกครองตัวแทนนำเสนอ เขาที่แรกเป็นบิตโง่ แต่แล้วก็มั่นใจว่าที่ประทับใจครั้งแรก ให้วิธีการความรู้สึกว่าเขาเพียงแค่หุ้นไว้วางใจธรรมชาติไร้เดียงสาที่มีลูกติดใหม่ของเขา

Margo และลินคอล์นโชคไม่ดีที่จะเป็นเบี้ยมากในการขมขื่นเกมที่บีลอ์และซูซานนาเล่นกับแต่ละอื่น ๆ ในขณะที่ไมซี่คือ ว่าจะให้สามสิ่งที่เหมือนกันของหลักสูตรทั้งหมดของพวกเขาเป็นหลักประกันความเสียหายของมนุษย์ในการทำสงครามทางอารมณ์คงที่ มันมาเป็นแปลกใจเมื่อถูกทอดทิ้งพ่อแม่ที่แท้จริงของทั้งคู่ค้าและเด็กของพวกเขานำ castoffs เข้าด้วยกันเป็นหน่วยครอบครัวอื่น

ความ ซื่อสัตย์สุจริตของการแสดงเหล่านี้จะช่วยชดเชยความซุ่มซ่ามในการวางแผนบาง screenwriters Doyne แนนซี่และแครอลเกวียนบางครั้งดูเหมือนไม่แน่ใจว่าอยู่ห่างไกลจากข้อความของ เจมส์ นาง Wix, หญิงชราคนหนึ่งที่ใช้เวลากว่าเป็นพี่เลี้ยงของไมซี่เป็นตัวอักษรที่สำคัญในหนังสือเล่มนี้เช่น ในหนังเรื่องนี้เธอลดลงไปฉากเดียวสั้น ๆ ก่อนที่จะหายไปอย่างสิ้นเชิงไม่ต้องเอ่ยถึงอีกครั้ง ภาพ ลักษณ์ของเธอรู้สึกราวกับว่ามันออกมาจากความรู้สึกของหน้าที่ที่จะต้องเป็น ต้นฉบับมากกว่าภาพยนตร์ที่จริงการทำ; ออกจากเธออย่างสมบูรณ์จะทำให้รู้สึกมากขึ้นให้ที่ผู้สร้างภาพยนตร์ต้องการ ที่จะมุ่งเน้นความแตกต่างระหว่างความสัมพันธ์ของไมซี่ต่อ พ่อแม่ที่แท้จริงของเธอเมื่อเทียบกับคนที่ไม่เป็นทางการบุญธรรมของเธอ

ภาพยนตร์ เรื่องนี้ทำให้เกิดคำถามอึดอัดเพิ่มเติมเกี่ยวกับอนาคตที่ไม่แน่นอนของไมซี่ กว่าที่มันเคยตอบ แต่ที่ในการรักษาด้วยความซื่อสัตย์สุจริตอารมณ์ผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีการ มุ่งมั่นเพื่อ ถ้าไมซี่รู้ทุกอย่างมีต้องการจะออกจากไม่มีที่ไหนเลยสำหรับเธอที่จะไปหลังจากที่สินเชื่อม้วน

กฏหมายเกี่ยวกับหนัง

ถ้าเรียลลิตี้ทีวีมีค่าไถ่ก็ว่ามันสอนให้คุณเป็นที่น่าสงสัยของการเรียกร้องที่คุณเห็นคนจริงทำสิ่งที่จริง นี่ คือโดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคเมื่อพระองค์เจ้าโกรธกับเหตุการณ์ที่ทำขึ้นและทุก คนจาก Kardashians ไป Obamas orchestrate สื่อของพวกเขาครอบคลุม วันนี้มันยากที่จะบอกได้ว่าการแสดงบทความหนังสือหรือทีวีมีการแสดงที่คุณคนจริงหรือเป็นเพียงผลการปฏิบัติงาน

ความ ไม่แน่นอนเดียวกันอยู่ในหัวใจของเชอร์ลี่ย์คล๊าร์คภาพของเจสันพิเศษภาพยนตร์ สารคดี 1967 ที่เพิ่งถูกปล่อยตัวในรุ่นบูรณะเยี่ยมจากภาพยนตร์ Milestone ยิง กว่า 12 ชั่วโมงในอพาร์ตเมนต์ของคล๊าร์คที่โรงแรมเชลซีของนิวยอร์กฟิล์มแทบจะไม่ สามารถได้ยินเสียงที่เรียบง่าย: มันเป็นพื้นชายคนหนึ่งด้วยเครื่องดื่มในมือของเขาที่พูดเข้าไปในกล้องเกี่ยว กับชีวิตของเขา

แต่ชายคนนั้นเป็นอะไร แต่สามัญ – เขาเป็นนักธุรกิจ 33 ปีช่างพูดที่ฝันของการมีการกระทำที่ไนท์คลับ และจากจุดเริ่มต้นที่เขาแทบจะไม่สามารถเป็นที่ซับซ้อนมากขึ้นหรือเข้าใจยาก

เขา เริ่มภาพยนตร์ด้วยการบอกว่าชื่อของเขาคือเจสันหยุดซึ่งเสียงจังหวะค่อนข้าง แต่เราเรียนรู้อย่างรวดเร็วว่าไม่ใช่ชื่อจริงของเขา – เขาเกิดแอรอนเพน และสำหรับถัดไป 105 นาที, เจสันบอกคุณเรื่องราวของเขา

“แต่เมาร้องไห้เจสันเป็นจริงเป็นจริงมากขึ้นกว่าเจสันเล่าหัวเราะได้หรือไม่”

เกี่ยวกับการเติบโตขึ้นมาในเทรนตัน, นิวเจอร์ซีย์ที่เป็นเกย์ก็ไม่เย็น เกี่ยวกับการทำงานเป็นคนรับใช้เป็นเด็กชาย folks ที่ blithely เรียกเขาว่า “ปีศาจ” – เขาแอฟริกัน – อเมริกันกับใบหน้าของเขา เกี่ยวกับเซ็กซ์และการเร่งรีบและถูกล็อคขึ้น

ไปตามทางเจสันไม่แสดงผลของแม่ตะวันตกและแคทเธอรีนเฮปเบิร้องเพลงหมายเลขจากตลกหญิงและบอกเรื่องเฮฮาเกี่ยวกับไมล์สเดวิ แต่เป็นชั่วโมงผ่านไปและเขาดื่มมากขึ้นและเจสันเริ่มที่จะละลายลงที่อยู่เบื้องหลังแว่นตากุญแจมือที่มีรูปทรงของเขา แต่ไม่ว่าจะเป็นเจสันหัวเราะหรือร้องไห้เขาถือคุณปิติยินดีอย่างมากกับเรื่องที่ปกปิดมากที่สุดเท่าที่พวกเขาเปิดเผย
เพิ่มเติมเกี่ยวกับเชอร์ลี่ย์คล๊าร์ค
ใน การเชื่อมต่อที่กรอง (วอร์เรน Finnerty, ขวา) และเพื่อนของเขารอรอบสำหรับการแก้ไขยาเสพติดซึ่งท้ายที่สุดก็มามารยาทของ คาวบอย (คาร์ลลี) ของพวกเขา ฟิล์มขัดแย้งก็ปิดลงในนิวยอร์กหลังจากที่สองฉายในปี 1962
18 เมษายน 2013

ในขณะที่การแข่งขันของ Jason และเพศทำให้เขากลายเป็นคนนอกเกิดเชอร์ลี่ย์คล๊าร์คเป็นตัวเองทำอย่างใดอย่างหนึ่ง ลูกสาวของเศรษฐีผู้ปกครองนิวยอร์กเธอเริ่มเป็นนักเต้น แต่ย้ายไปอยู่ในภาพยนตร์สารคดี มัก จะมีบางสิ่งบางอย่างที่รุนแรงในคล๊าร์ครอคอยที่จะได้รับการปล่อยตัวและเธอก็ พบว่ามันอยู่ในวัฒนธรรมแอฟริกันอเมริกัน; เธอเป็นคนรักสีดำคาร์ลลีและทำให้หนังแหวกแนวเกี่ยวกับขอทานและแก๊งและนัก ดนตรีแจ๊ส วิชาของเธอสะท้อนให้เห็นถึงความบาดหมางของเธอเองจากหลักอเมริกันที่ไม่ได้สนใจในพวกเขา – หรือในตัวเธอ ในแง่ที่ภาพของเจสันคือภาพของเชอร์ลี่ย์เห็นผ่านกระจกมอง

คล๊าร์ ครู้ว่าเธอมีเรื่อง mesmerizing ในเจสันซึ่งเรื่องราวจะถูกคั่นด้วยเสียงหัวเราะที่มีปรอทความหมาย – ความสุขจากความเจ็บปวดโกรธผลกระทบ – สามารถเก็บชั้นจิตวิทยาว่างสำหรับภาคการศึกษา แต่ ถึงกระนั้นเธอและเพื่อนร่วมงานของเธอให้ goading เขาให้มากขึ้นเพื่อเปลือยตัวเองอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นจนในที่สุดเขาก็หยุดลง ให้เราเป็นความจริงที่เปลือยเปล่าของจิตวิญญาณของเขา – ถ้านั่นคือคุณเชื่อว่าเราทุกคนมีความเป็นหนึ่งเดียวที่เป็นความลับแบบครบ วงจร ตัวเองซ่อนไว้โดยหน้ากากสังคมมากมาย แต่เมาร้องไห้เจสันจริงๆจริงมากขึ้นกว่าเจสันเล่าหัวเราะคืออะไร?

มีหลายคนที่คิดอย่างนั้น – มันไม่ได้สำหรับอะไรที่จอห์น Cassavetes ชื่นชมภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ ถ้าคล๊าร์คและร่วมกันอย่างแท้จริงไม่ฉีกเกราะป้องกันตัวเองของ Jason เพียงเพื่อให้ภาพยนตร์, ผู้ว่าไม่ผิดที่จะเรียกขั้นตอนการทำไม่สบายใจและซาดิสต์ สารคดี เกือบจะแสวงประโยชน์เสมอและนี้จะเป็นรุ่นที่เปรี้ยวจี๊ดของผู้สื่อข่าวผลัก ดันกล้องเข้าไปในใบหน้าของพ่อแม่เสียใจเพียงเพื่อจับภาพน้ำตาของพวกเขา

จาก นั้นอีกครั้งมันไม่ชัดเจนว่าเจสันไม่ได้เป็นเพียงการแสดงความเจ็บปวดของเขา ในฐานะช่ำชองในขณะที่เขาดำเนินการของเขาสนุก – เล่นบทบาทคลาสสิกของเกย์คนที่น่าเศร้า หลังจากที่ทุกคนเขาบอกเราในช่วงต้นว่าเขาเรียนรู้ที่จะเร่งรีบในรูปแบบที่แตกต่างกันมาก

คุณ จะเห็นเกินกว่ารูปลักษณ์ที่ใกล้ชิดอย่างน่าอัศจรรย์ที่ชายคนหนึ่งภาพยนตร์ คล๊าร์คทำให้คุณได้รับความคิดเกี่ยวกับประเด็นที่สำคัญที่สารคดีมากที่สุด อย่างไร้เดียงสาหรือดูถูกมองข้าม มัน ก่อให้เกิดคำถามที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับธรรมชาติของตัวเองเกี่ยวกับความสัมพันธ์ ระหว่างนิยายและความเป็นจริงและเกี่ยวกับวิธีที่ว่าฟิล์มไม่เพียงบันทึกความ จริงดิบ แต่รูปร่างมันเป็นสิ่งที่สะท้อนให้เห็นถึงวิสัยทัศน์ที่อำนวยการสร้าง ภาพยนตร์ของชีวิต

คล๊าร์คสะโพกทั้งหมดนี้ซึ่งเป็นเหตุผลที่หนังเรื่องนี้มีบรรดาศักดิ์เป็นภาพของเจสันและไม่เพียง แต่เจสัน มีโลกของความแตกต่างระหว่างทั้งสองคน – และเธอก็รู้ว่ามัน